在70至90年代的香港正處于經濟、文化迅速發展的階段，而隨之而來的自然就是以經濟為中心帶動各行各業高速發展，在其中的電影行業就是在這一段時期以迅猛的姿態高速發展起來的。在當時，香港電影行業的收入一度成為了香港稅收的重要來源，由此可見當時香港的電影事業發展的有多麼迅猛。
在經過一段時期的發展后，在將近80年代的時候達到了空前的繁榮，甚至那時候整個華語圈的人才，其中包含很多內地的、台灣的各色各類的人才紛紛涌入香港企圖分得一杯羹。這也就造成了當時香港不論是從電影行業來講，還是說唱片、演藝事業都相比上個年代有了今非昔比的變化，一時間竟成就了一番群星璀璨的壯景。
可惜好景不長，在80年代末期香港的娛樂產業達到了一個頂峰后開始漸漸走下坡路。在當時以資本主義主導的社會制度下，高風險高回報的誘惑吸引了不少大資本家的風險投資，而也正是這些大資本家的高風險投資引起的虛假的高回報率促使著人們去相信這一番虛假的繁榮景象。 之所以說是虛假的，是因為過度的繁榮必然導致經濟跟不上發展的節奏、創新追不上求新的腳步而產生的。
沒有自身實力的基礎，僅憑借著外來人員的資本引進、技術傳輸來維持著隨時可能崩塌的電影行業，總會有那麼一天臨近遲暮的老馬拉不動了馬車側身躺在路邊的雜草上。 香港電影的沒落也就直接導致了眾多電影演員相繼事業，尤其是香港的女星在一部爛尾片后就失去了蹤跡，淡出了大家的視線內。
在90年代末期，因日本漸漸退出香港社會市場的競爭投資以及隨之而來的亞洲的金融風暴的摧殘等一系列連續打擊，很多大資本家紛紛撤出香港投資市場，這就直接關系到香港電影行業的資金鏈出現嚴重的斷層。 付不起大牌演員的出演費就只能找一些新人出演，而這樣的做法自然也就會導致票房收入并不理想，隨之造成更請不起大牌演員的骨牌連鎖效應。
一定意義上講，那些大牌演員的成功是那個時候的時代造就的，如果沒有天時地利的允許又何來人和之說呢？時代造就出多少英雄豪杰，也就在之后泯滅了多少年輕的極具朝氣的新生代演員的夢想。空有一身本領卻無處施展，只因為要價太高，而隨后人到晚年又苦于找不到能委以重任的新人的傳承。都言長江后浪推前浪，可是這也得看看后浪掀起的浪花震得出幾圈波瀾的呀。
在當今的年輕一代香港女星里，就連「扛旗」的張柏芝都自我放棄了，那后面的那些阿sa、吳千語就算再怎麼折騰也很難翻出些許浪花來。那些曾經在鏡頭下風光無限的女中豪杰，再也難尋能承受其衣缽的新時代演員了。2000年因《喜劇之王》一舉成名的張柏芝，在2004年因《忘不了》榮獲金像獎影后之后，就再難出現這麼優秀的香港演員了。雖說不時有新鮮的血液匯入，但成長需要大量的時間而大牌演員的演藝生涯也就這麼短短數十年，等到她們能接以重任的時候怕是黃花菜都涼了。
在前幾年，馮小剛面對時代下香港電影的逐漸沒落直言不諱地發出了自己的聲音，他對于香港電影再難達到以往的絕倫感到惋惜的同時，以另一種形式訓斥著香港電影的沉淪與電影投資人一味追尋利益的最大化而忽視了電影劇本的創新。通過不斷地請大牌演員過來坐鎮，從而吸引不少影迷買票達到了提高票房收入的效果。
而對面這種大家都請大牌的情況，大牌演員自己也就會掂量給出的價錢哪個更合理，這也就造成了請大牌的投資占據了影片總投入的一大半。 馮小剛用了一個非常形象的比喻，如果一部影片的投資人有十塊錢，那麼他會選擇拿其中的八塊錢用來請大牌演員，而剩下的那些用于電影的劇本創作以及后台加工。顯而易見這樣不平等的資源分配必然導致電影的質量和品質一度創出新低。
香港的女星們在這種情況下自然是要吃虧的，在眾多的利益驅使下她們逐漸走向了不需要靠演技就可以獲得等同于以前賣力表演的收入，這樣的好事何樂而不為呢？女星們面對驚人的誘惑會慢慢地失去應有的理智，而隨之而來的缺乏靈魂的出演更是令人厭惡。當劇本不需要用思想來融會貫通，當僅憑借一些手段就能獲得一個不錯的角色，世界都開始反問：香港的電影怎麼了？其實這難道不是她們咎由自取麼？ 當內心開始被利益占據，虔誠地對電影的熱愛的皮衣逐漸退怯，隨之暴露出來的赤裸裸的良知該何處隱藏，夢醒歸來時恍惚的靈魂又該何處安放？
一味迎合內陸大眾的喜好失去了自己應有的色彩，這是走向衰敗的根本原因
眾所周知，資本主義的本質就是唯利是圖，而在電影行業的資本家們自然也是如此。面對一個又一個「五年計劃」下逐漸崛起的中國大陸，香港作為同屬一個中國的一份子自然也想在國家繁榮的同時自己也獲得一丁半點的利益。在電影行業里的表現就是香港的電影越來越趨向去迎合大多數內陸大眾的喜好，從而讓很多香港電影自帶的形式色彩被沖刷得干干凈凈。
可以說由梁朝偉和劉德華合演的《無間道》是香港電影最后的回光返照，從迎合內陸喜好以來一直走下坡路。雖然一定意義上講曾經香港電影的光輝會制約香港電影的進一步發展，但為了尋求利益失去了自己本來的模樣是不太可取 的。在當今內陸合拍片盛行的當下，香港女星生存的地位堪憂，技術有待加強的她們在種種篩選下敗下陣來。
內陸的票房或許極具誘惑力，但想通過內陸的重重考驗最終在電影院上映確是相當困難的。刪刪改改后那本就落洞百出的劇本在熒屏上就顯得著實難堪，而自然也就造成票房一步又一步打破新的低谷。 可以說是時代的光輝孕育了昔日的香港女星，而如今她們的時代已經逝去，不進一步提升自己爭取地位無疑會被慢慢淘汰。
想要生存就必須改變，想想內陸演員周迅哪怕是拍攝結束還在不斷自我修行，還時不時找導演暢談劇本，也是時候該醒悟了。最后衷心祝愿香港電影早日認清自己的定位，找準發展的正確方向。也真心期待著香港女星在香港電影做出改變的基礎上，盡可能地獻出自己的微薄之力，只有這樣昔日那個披靡好萊塢的東方神話才有可能回到當初盛世的模樣。
